God’s Song - Volume 8 - Chapter 250

Volumen 8/Capítulo 250

TL: LightNovelCafe

Editor: Isleidir

En [Poética], Aristóteles definió la tragedia como la representación de los hombres como "mejor que en la vida real" y la comedia como "representando a los hombres como peores".

La ópera es la forma de arte más cercana a las tragedias clásicas griegas en formato, y la ruina de un noble y elegante es la tragedia más completa.

El argumento que duró más de 2000 años de límites trazados entre la tragedia y la comedia en la historia de la cultura occidental del argumento de la ópera buffa (comedia) o seria (tragedia) se vino abajo con Don Giovanni de Mozart.

Don Giovanni sobrepasó libremente ese límite y utilizó formalmente el título ópera buffa para burlarse y romper las relaciones humanas para exponer la tragedia.

La ópera 'Padrino' de Jun Hyuk no dudó en utilizar elementos de la tragedia total, pero convirtió a todos los personajes en personas normales, no en personas que son mejores o peores.

Un grupo de personas trabajando para alcanzar sus ambiciones. Son personas modernas, no las de la tragedia o la comedia.

También utilizó un método de disonancia de la canción y la actuación para tomar el polo en el verismo (realismo extremo) ópera.

'' No sé de cantar. Te estoy diciendo que expreses tu determinación espiritual con solo una canción. No te excedas con expresiones serias sin ningún motivo. Tienes que matar a la persona que tienes delante, pero ¿permanecerá quieto si todo eso aparece en tu cara? Haz que tu expresión sea templada. ¿Bueno?''

El director a cargo de la actuación siguió gritando para reprimir la acción exagerada de las óperas. Hizo hincapié en la elegancia y la moderación con el fin de sacar a la luz la mafia seca y compuesta de películas.

Los cantantes de la clase estelar, que solo habían oído alabanzas hasta ahora, no se sentían cómodos con estas palabras punzantes.

Esta es la primera vez que necesitan cantar un aria explosivo con expresiones simples, por lo que fue un período difícil incluso para aquellos que tienen confianza en sus habilidades para actuar.

''¿Que es esto? ¿Por qué el sonido está bajando? ¿Estás filmando una película en este momento? ¿Estás recitando un diálogo? ¡Necesitas cantar! ''

Cuando cantaba con una expresión simple como lo solicitó el director, Jun Hyuk comenzó a gritar.

Todavía tienen la sorpresa que sintieron cuando recibieron el guión por primera vez. Lo primero que pensaron fue en Mozart. Antes de Mozart, todo el diálogo en las óperas no se hacía en la canción.

Había muchas partes normales que parecían dialogar, pero Mozart pensó que "la música siempre debería fluir" en sus óperas.

Eran banquetes completos de música, los cantantes incluso se quejaban de que había demasiadas canciones que les dificultaban su actuación.

La ópera de Jun Hyuk no queda corta de ninguna manera en comparación con las de Mozart.

Está lleno de canciones, por lo que se siente como una fiesta interminable de arias. Pensaron que era un alivio que solo fueran 3 actos.

Pero entre estos dos directores que les dicen que actúen como actores de Hollywood y canten con la esencia de las óperas italianas, era difícil para los miembros del reparto soportar cada día. Pero el tiempo no se preocupó y pasó fugazmente.

Dos días antes de la presentación, Laura voló a Milán desde Frankfurt y terminó los ensayos más rápido. Ella es un personaje secundario que solo canta 2 canciones y, a diferencia de otros personajes, su papel es el único en el que las canciones y la actuación están alineadas.

Los miembros del reparto que la escucharon no podían negar que Laura volvería a desarrollar otro nivel.

"Has trabajado duro hasta ahora".

Jun Hyuk, el director en funciones y el personal se inclinó ante los cantantes y la orquesta.

Actuar, cantar, cambiar frecuentemente de luces, equipos de escenario y efectos de sonido. Este es un gesto genuino hacia los miembros del elenco que arrojaron sus imágenes como estrellas e hicieron todo lo posible para implementar una ópera donde todo esto encaja perfectamente.

Todos los miembros del elenco fueron a Jun Hyuk y lo abrazaron con fuerza. Darío Argento, en particular, incluso mostró una lágrima en sus ojos mientras sostenía a Jun Hyuk en sus brazos.

'' Gracias, Jun. Por darme la oportunidad de pasar la última parte de mi vida de una manera tan grandiosa. Muchas gracias.''

Esta obra tiene los efectos especiales del musical '' Love and Soul '', la narrativa de '' Los Miserables '', y la magnificencia de '' Turandot '', y los cantantes de ópera no pudieron detener sus latidos corazones con la apertura de la obra. mañana.

***

Ese día, no es una exageración decir que todos los reporteros en Milán se reunieron.

Actores de '' El Padrino '' incluyendo a Al Pacino, Robert DeNiro, Robert Duvall, James Caan y el directorFrancis Ford Coppola vino para esto y el director de documentales Martin Scorsese estaba ocupado filmando su llegada.

Las estrellas de Hollywood elogiaron a la ópera '' Padrino '' con la anticipación de que continuaría la leyenda de la película que filmaron hace 40 años.

Maestros que conocen y aquellos que nunca conocieron a Jun Hyuk lo hicieron sin parar, y los cantantes que no habían sido seleccionados junto con sus fanáticos recalcitrantes pagaron el costoso pasaje aéreo para llegar a Milán.

Todas las estrellas que ingresaron al teatro necesitaron hablar frente a cámaras y micrófonos durante más de 10 minutos. La persona que no se quedó corta de ninguna manera en comparación con estas estrellas frente a las cámaras fue Yoon Kwang Hun, quien ingresó con el presidente Stern y Tara.

Los reporteros consideraron a Yoon Kwang Hun el padre de la estrella de hoy, Jun Hyuk, y no dejaban de hacerle preguntas. De ellos, hubo quienes lo confundieron con el padre biológico de Jun Hyuk y preguntaron cuándo comenzó a mostrarse el talento de Jun Hyuk.

"¿No es hora de que te acostumbres? La familia de una estrella está inevitablemente expuesta a los flashes de la cámara. Jaja.''

El presidente Stern le susurró a un nervioso Yoon Kwang Hun y Yoon Kwang Hun respondió a las entrevistas con voz temblorosa. Se volvió más y más estable, y comenzó a disfrutar de las cámaras intermitentes en un estado relajado.

El frente del Teatro La Scala era como la alfombra roja de los Premios de la Academia, y recibió la atención del mundo.

***

Todos los que se prepararon para la presentación de hoy con Dario Argento en el centro se reunieron y rezaron para actuar con seguridad y con éxito, y los miembros de la orquesta entraron primero al teatro.

Las murmuraciones de la audiencia se detuvieron cuando las luces se apagaron. Todos contuvieron la respiración mientras esperaban la entrada del conductor.

El teatro de la ópera del siglo XVIII era un lugar donde las damas nobles podían traer a sus perros. El "acompañamiento de perros" fue permitido por la sociedad.

Como no podían atenuar las luces para calmar a la audiencia como se hace ahora, la atmósfera no era muy diferente de la de las calles.

Es por eso que necesitaban un dispositivo para decirle a la audiencia que la ópera estaba comenzando, y esa fue la 'obertura'.

Antes de que las cortinas de la ópera realmente se elevaran, la obertura de la luz se llamó una 'sinfonía' y así es como comenzó la historia de la sinfonía que disfrutamos hoy.

La única luz era un pequeño rayo que iluminaba los puntajes de la orquesta justo debajo del escenario.

Los aplausos comenzaron desde el frente del público y se extendieron por todo el teatro. Habían descubierto a Jun Hyuk, el director, saliendo tranquilamente entre los miembros de la orquesta.

Se inclinó ante el público y levantó su mano en respuesta a los aplausos, y luego levantó su bastón alto.

Tan pronto como el bastón comenzó a moverse, hubo una baja exclamación de la audiencia. La música de Nino Rota que han escuchado tanto. Es la canción principal de la película The Godfather.

Jun Hyuk solo estaba pensando en utilizar esta canción como un intermedio, pero todos los que estaban relacionados con la taquilla lo convencieron de que hiciera lo contrario.

Cuando enfatizaron la emoción y la inmersión que la gente sentiría cuando saliera la música a la que estaban acostumbrados, Jun Hyuk también la aceptó. No podía negar que la canción principal del tema de la película es genial.

Después de la obertura y antes de que se levantara el telón, sonaron 2 disparos en el teatro.

Entonces, el grito de una mujer.

''¡Oh! ¡Mi hijo, Paolo! ''

Paolo había estado jurando venganza en el funeral de su padre cuando fue asesinado por los subordinados de Francesco Ciccio. Si uno vio la película o no, cualquiera podría decir que Paolo había sido asesinado a tiros.

Cuando el telón se levantó lentamente, había un hombre sentado en una mecedora en el medio del escenario. Su rostro estaba lleno de arrogancia, como si dominara todo este pueblo.

Él es el jefe, Francesco Ciccio, que no puede usar un cinturón debido a su estómago lleno y lleva una correa para el hombro. Una mujer está mendigando con la cabeza baja, debajo de sus pies arrogantes.

La tierna melodía de los violines comenzó y cuando los oboes y clarinetes intensificaron esto, la mujer con la cara en el suelo, Laura Goldberg, se puso de pie. Las lágrimas ya corrían por su rostro.

Los violines y las violas trabajaron juntos para tocar una melodía de atmósfera lamentable. Luego, el violonchelo siguió. A medida que estas dos melodías se cruzaban y cambiaban, la introducción fluía.

Con una melodía que se oscurece y las violas y violoncelos se quedan en el fondo como murmurando, comenzó el pesado y ensordecedor aria de Laura.